W jaki sposób dzieła sztuki generowane przez sztuczną inteligencję wpłyną na kreatywność?

Sztuczna inteligencja stała się kontrowersyjnym tematem w przestrzeni artystycznej w latach 2022 i 2023, a wielu twierdzi, że ogranicza ona ludzką kreatywność. Z drugiej strony, znajdziesz innych twierdzących, że nie wszystko jest takie złe – i że w rzeczywistości sztuczna inteligencja może pomóc artystom zmaksymalizować ich potencjał.

Widzieliśmy, że sztuczna inteligencja od samego początku miała wpływ na dziedzinę sztuki. Ale jak to będzie wyglądało w przyszłości? Przyjrzyjmy się zarówno pozytywnemu, jak i negatywnemu wpływowi sztucznej inteligencji na kreatywność.

Pozytywne aspekty AI dla kreatywności

Chociaż istnieje wiele scenariuszy przedstawiających najgorszy scenariusz dla sztucznej inteligencji i innowacji, sytuacja nie jest tak ponura. Technologia ta może mieć wiele pozytywnych skutków.

1. Sztuczną inteligencję można wykorzystać jako prototyp projektów opracowanych przez człowieka

Widzieliśmy, jak ChatGPT był w naturalny sposób wykorzystywany do skutecznego tworzenia pomysłów, takich jak wymyślanie pomysłów na tematy na blogu. Jeśli chodzi o sztuki wizualne, sztukę sztucznej inteligencji można wykorzystać do prototypowania projektów opracowanych przez człowieka.

Możesz użyć Midjourney do stworzenia niesamowitej grafiki AI. Jako fotograf możesz planować fotografię modową i uliczną, a jako ilustrator możesz używać różnych podpowiedzi, aby inspirować się własnymi rysunkami.

Kiedy już będziesz miał pomysł, co możesz stworzyć, możesz pracować wydajniej.

2. Zachęcaj do przełomowego myślenia

Jednym z pewnych znaków, że jesteś na ścieżce twórczej, są przełomowe pomysły. W takiej sytuacji odkrywanie nowych pomysłów może pomóc Ci przenieść kreatywność na wyższy poziom.

Sztuczna inteligencja ma potencjał nie tylko w projektowaniu prototypów, ale także w dostarczaniu inspiracji dla przyszłych projektów. Możesz śledzić te pomysły na tajnych tablicach na Pintereście i wracać do nich, kiedy tylko zajdzie taka potrzeba.

3. Dzieła sztuki stworzone przez człowieka mogą być cenniejsze

Wielu krytyków sztuki sztucznej inteligencji argumentowało, że rzeczy stworzone przez sztuczną inteligencję dewaluują sztukę ludzką. A jeśli na pierwszy rzut oka weźmie się pod uwagę, jak zaawansowane są niektóre dzieła AI, łatwo zrozumieć, dlaczego pojawiła się taka opinia. Jednak osoby o odmiennych poglądach będą argumentować, że rozwój sztuki sztucznej inteligencji w rzeczywistości wnosi większą wartość do sztuki tworzonej przez człowieka.

Mając to na uwadze, profesjonaliści ze sztuki, tacy jak kolekcjonerzy i właściciele galerii, również mają możliwość rozpoznania dzieł stworzonych przez sztuczną inteligencję. W rezultacie będą lepiej oceniać, ile czasu zajmuje ludziom opanowanie danej umiejętności.

4. Sztuczna inteligencja nadal potrzebuje ludzkiego wkładu, aby się uczyć

Obecnie sztuczna inteligencja nadal potrzebuje wsparcia człowieka, aby się uczyć. Mając to na uwadze, rozwój sztuki AI jest ograniczony.

Chociaż w nadchodzących dziesięcioleciach sztuczna inteligencja stanie się bardziej zaawansowana, odtworzenie ludzkiej kreatywności nadal będzie trudne.

5. Skraca krzywą uczenia się nowych artystów

Jedną z największych zalet technologii jest to, że skraca ona czas nauki nowych, aspirujących artystów. Wraz z rozwojem sztuki AI nowi twórcy będą mogli szybciej nauczyć się podstaw swojego zawodu.

Rozmawialiśmy wcześniej o wykorzystaniu sztucznej inteligencji do opracowywania prototypów, a nowi artyści mogą korzystać z tych prototypów, aby zorientować się, jak chcą kształtować swój własny styl. Gdy artyści nauczą się podstaw swojej dziedziny, łatwiej będzie im ożywić swoje dzieła. W rezultacie możemy spodziewać się, że w przyszłości pojawi się jeszcze więcej utalentowanych twórców.

Negatywny wpływ AI na kreatywność

Chociaż sztuczna inteligencja może mieć pozytywny wpływ na kreatywność, nie można ignorować wad, jakie może powodować ta technologia.

1. Ryzyko, że wszystko stanie się podobne

Jedną z największych obaw związanych ze sztuczną inteligencją jest to, że ponieważ można ją łatwo skopiować, wszystko może stać się podobne. Jeśli jednak istnieje wiele podobnych dzieł sztuki, pozytywnym skutkiem może być to, że więcej osób będzie pragnąć autentyczności – co oznacza, że ​​autentyczni artyści nadal będą odnosić sukcesy, na jakie zasługują.

2. Niektórzy ludzie mogą dewaluować umiejętności artystyczne innych osób

Opanowanie jakiejkolwiek umiejętności twórczej zajmuje wiele lat. Oprócz aspektu technicznego trzeba także zaprezentować swoje pomysły i emocje.

Biorąc pod uwagę, że sztukę sztucznej inteligencji można stworzyć w krótkim czasie, niektórzy twierdzą, że lata poświęcenia, aby odnieść sukces jako artysta, mogą stać się bezwartościowe. Co więcej, istnieje ryzyko, że początkujący artyści popadną w znudzenie lub samozadowolenie, co oznacza, że ​​nigdy nie zobaczymy ich prawdziwych umiejętności.

3. Problem eksploatacji istniejących dzieł sztuki

Sztuka AI budzi poważne wątpliwości etyczne, którymi wielu twórców szybko się rozwinęło. Eksploatacja istniejącej sztuki jest jednym z najbardziej kontrowersyjnych tematów i może być bardzo irytująca, gdy eksploatowana jest Twoja praca.

W tej kwestii pojawia się pytanie o atrybucję artystów. Co więcej, niektórzy mogą argumentować, że całkowicie dewaluuje to wysiłek włożony w stworzenie obrazu, fotografii lub innej formy sztuki.

Ponieważ sztuczna inteligencja nadal istnieje, ważne jest, abyśmy odbyli szczerą rozmowę na temat kwestii wykorzystywania istniejących dzieł sztuki i związanej z tym etyki. Jeśli jesteś artystą, możesz podjąć kroki, aby chronić swoje obrazy przed generatorami dzieł sztuki AI.

4. Kwestie praw autorskich

Kolejna kwestia, o której warto wspomnieć na temat sztuki i kreatywności AI, dotyczy kwestii praw autorskich. Artyści przez lata musieli mieć do czynienia z innymi osobami, które wykorzystywały ich prace bez pozwolenia – na przykład wiele kont w mediach społecznościowych pobierało treści innych osób, nie podając ich autorstwa.

Nie-artystom może się wydawać, że kreatywni ludzie są nadmiernie wrażliwi na tego typu kwestie. Ale rzeczywistość jest taka, że ​​jeśli ktoś spędził lata nad swoją pracą, ma prawo być zły, że inni wykorzystują lub kopiują to, co on stworzył.

Podobnie jak kwestie etyczne związane z gromadzeniem danych, należy przyznać, że trudności w zakresie praw autorskich dotyczące dzieł sztuki AI są nadal dość drażliwe.